Bona pel·lícula d'art i assaig nacionals i estrangers

El terme "art i assaig" no en la seva totalitat durant uns 20 anys. En els 1980-1990-s. àmplia audiència en gran mesura farcit de pel·lícules en l'estil d'acció, i "el cinema intel·ligent" gairebé no va aconseguir àmplia distribució, limitada a uns tancats o festival de projeccions de pel·lícules. Recentment, la línia entre el corrent principal i casa d'art es va aclarir. Èxits de taquilla, dissenyats per a un públic més ampli, són més intel·ligents, de vegades amb les reclamacions de filosofar. Un denominat "perfil estret," bones pel·lícules d'art i assaig - by Kusturica, Jarmusch, Kim Ki-Duk, Von Trier, Van Sant, Bernardo Bertolucci - recollir una casa plena. Sense cap dubte, aquesta és una tendència positiva, el que indica la disposició de l'actual generació d'espectadors.

Els signes de la sala de cinema independent

Si es veu en el sentit ampli de la definició, i, probablement, en la indústria del cinema i la distribució de pel·lícules d'art, les bones pel·lícules d'art i assaig - això no és els projectes de cinema independent de corrent, l'espectacle que té lloc en els cinemes especialitzats. Aquestes imatges tenen una sèrie de característiques distintives de masses, cap d'ells no pot considerar determinant. Per exemple, molts crítics de cinema argumenten que una història tan intricada de la pel·lícula, que es confon sovint deliberadament els períodes de temps i en el corrent principal - lineals. Aquesta afirmació és correcta, però en la història de la indústria del cinema d'art i assaig tenir fotos amb un simple història lineal, com gairebé tots els germans Dardenne pel·lícules (per cert, molt bones pel·lícules d'art i assaig) o "Le Havre" d'Aki Kaurismaki.

tendència d'última moda

Actualment, el segell distintiu de cinema d'art i assaig, molts crítics anomenats subjau en el conflicte trama causa de qüestions socials o polítiques. Aquest projecte de cinema, amb la simpatia pronunciat per a les classes més baixes i tots els sectors socials desfavorits, per exemple, a "Rosetta" o la pel·lícula realitzadors "nen" dels germans Dardenne. No obstant això, aquesta tendència d'última moda, no es pot anomenar una definició àmplia del cinema d'art i assaig funció, com en la pel·lícula Fransua Ozona "Piscina", això no és clarament en el rang social i l'arxiu. O en el projecte de David Cronenberg "A Dangerous Method", en la qual tots els personatges exclusivament - la gent bastant rics. No obstant això, les pel·lícules abans esmentades - aquesta és la millor pel·lícula (art i assaig). Valoració imatges d'aquesta zona és gairebé impossible de fer, perquè l'estil és molt diversa.

Una audiència típica

Ja és prou difícil per limitar el públic que va a estar interessat en les bones pel·lícules d'art i assaig. Per exemple, el "teorema" Pier Paolo Pasolini dirigeix únicament apel·lacions a un estrat intel·lectual especial i limitada de la societat, aquells que estiguin interessats en aprofundir en les complexitats de significats ocults, per als amants del trencaclosques intel·lectuals. D'altra banda, el projecte de Hana Makhmalbaf "Buda va explotar per vergonya" o "nen" de la mateixa Dardenne són molt simples i no requereixen que l'espectador cap tipus de formació. curtmetratge preciós sobre la percepció de les pel·lícules filmades espectador nemeynstrimovskogo germans Coen per l'almanac pel·lícula "A cadascun el seu cinema". curtmetratge és una història sobre un vaquer, accidentalment va acostar a mostrar pel·lícules Nuri Bilge Ceylan "estacions". L'heroi abandona el teatre genuïnament sorpresos.

sala de cinema independent a Rússia

A Rússia, aquest gènere, va lloar Festival de Cinema Europeu, és objecte d'una forta polèmica, gairebé un punt d'inflexió social. art i assaig rus crítics interns de tant en tant acusats de difamar, visió unilateral i distorsionada de la vida al país. Tot i les bones pel·lícules d'art i assaig nacionals - és només un segment de la producció de la pel·lícula, llançat originalment de les obligacions de portar únic plaer. Una de les funcions fonamentals dels drets d'autor pel·lícules no comercials és una imatge crítica i comprensió de la realitat, tractant d'auditar la societat, l'estat i el filisteu tota la resta.

Va donar la casualitat que a Rússia "preciós paisatge d'art i assaig" es troben pràcticament a tot arreu. Vencerà, o simplement disparar bones pel·lícules escriptors moderns Anna Melikyan i Avdotia Smirnova, es dóna per fet i s'utilitza com un fons per al "etern" Boris Khlebnikov, Aleksei Popogrebsky en melodramàtica "Koktebel" i "coses simples" dramàtics. Altres autors es fan per que sigui un agent de ple dret, com Alexei Balabanov a "Càrrec 200". I res d'això és una cosa antinatural o desgavellada.

Les millors pel·lícules d'art i assaig (Rússia)

A Rússia, d'acord amb els directors d'art i assaig, la textura desitjada envolta amb tanta força que fins i tot el principi abstracte de la narrativa trama existencial adquireix el caràcter d'un lloc comú la crítica social. Després de Tarkovski, que va donar inestimable do del cinema nacional - la pel·lícula "Stalker", totes les ments progressistes que parlen sobre el gran futur d'art i assaig de Rússia. El fet que les perspectives de la sèrie fenomenal d'art i assaig intern les millors pel·lícules (art i assaig) russos, la llista es presenta a continuació.

• "Exili", "Elena" per Andrei Zvyagintsev.
• "L'última història de Rita" Renata Litvinova.
• "Carpa Show", "pols" Sergei Loban.
• "Live" Basil Sigareva.
• "Que m'enterrin per vorejar" Sergei Snezhkin.
• "Playing the Victim" de Kirill Serebrennikov.
• "Sibèria. Monamur "Vyacheslav Ross.
• "Casa" Oleg Pogodin.

Camp de l'activitat dels nostres directors - adherents d'art i assaig - il·limitada, la competència és mínima possibilitats són infinites.