Cantant proletariat Nikolai Kasatkin

Aquest artista, les pintures són de naturalesa social, es refereix a la vida de les persones, dedicant el primer producte dels pagesos i es connecta creativitat amb el destí dels treballadors. Mostra les persones que són capaços de protegir els seus interessos.

Artista, cridant a la lluita

Nikolai Kasatkin va néixer el 1859. Dotats nen ingressa a l'Escola de Pintura a Moscou i l'adopció de l'experiència de reconeguts artistes V. Perov i IM Pryanishnikova. Es va graduar de la institució va ser convidat amb una medalla de plata del jove autor a treballar en una gran editorial.

Als 90-s del segle XIX, el pintor torna al tema de la feina i la vida de la classe obrera. Sota la influència del moviment proletari està començant a guanyar força, Nikolai Kasatkin pinta un quadre d'un treball dur de la gent comuna va veure la seva pobresa i revela la bellesa dels treballadors no trencades. Per exemple, en els miners que sovint retrata l'autor plasmada la seva idea d'una nova força, el dia a dia cada vegada més gran. Ell creu que no és necessari crear belles pintures, acaricia els ulls dels habitants i la necessitat de prestar atenció a l'àrdua tasca dels treballadors i per demanar una lluita contra els explotadors.

escenes reals de la vida de les persones que treballen

Nikolai Kasatkin - artista, qui primer va parlar de la forta proporció dels miners. Els seus llenços, que afecten manera significativa, escrits en una paleta fosca de colors, i un color absolts escenes realistes. Una gran quantitat de viatjar per tot el país, l'autor veu la pobresa, però no intenta retratar als seus personatges d'una manera tal com per despertar la simpatia del públic. Ell escriu ostrosotsialnye obres de la vida dels obrers i camperols, selecciona les escenes dramàtiques, però no es limita al realisme intern.

Les pintures són sense sentimentalisme innecessari i participat en els treballs forçats no es veuen aixafada i trencada. Una tragèdia humana només es percep com una audiència típica.

La imatge de l'home nou

Va rebre el títol d'acadèmic de la pintura de l'artista dóna la benvinguda als esdeveniments revolucionaris i escriu pintures, que representen el poder de lluita dels treballadors. Segons l'autor, les obres d'art estan obligats a agitar i fer sonar l'alarma, assenyalant els problemes existents.

A partir de 1917 Nikolai Kasatkin combina la seva feina realisme rus i l'art soviètic. Ell pinta quadres sobre la vida i la lluita del proletariat, ha participat activament en els treballs de l'Acadèmia Russa de les Arts. Durant el període soviètic el pintor està treballant en una nova forma d'home i crea una sèrie de retrats dels membres del Komsomol - joves combatents pel comunisme, com el futur del país, que veu en les cares joves.

missió pública

les obres de l'artista Soviètica en exhibició en les exposicions itinerants, que estan mirant cap endavant pagesos analfabetes. els oprimits que no poden llegir, veure en els llenços de la injustícia, la misèria i les desgràcies de les persones que treballen, i en les seves ànimes elevar una protesta contra els explotadors. Per tant, Nikolai Kasatkin, les pintures obrir un nou món d'imatges i emocions, no només cultural, sinó també la missió social.

Una galeria de retrats de personatges femenins

L'artista crea imatges increïblement bell de la dona soviètica, esgotats, però no va perdre el seu sentit d'autoestima i no causen simpatia en l'espectador. La seva expressivitat delit de treball, línies precises i l'encant intern representat caràcters.

"Shahterka"

esbós encantador ple de llum especial, va trobar un tresor art pictòric rus. Una nena somrient, confiat en les seves capacitats, amb orgull mira a l'espectador. La seva imatge està plena de calor interna, i la necessitat encara no ha tingut temps per posar en el seu propi segell, i aquest llenç es destaca entre altres pintures ombrívoles defensor de l'art realista. L'artista transmet un complex món espiritual de les dones, fent especial atenció a la cara de plàstic i les mans, i l'audiència abillament de la pobresa shahterki ni se n'adona.

esbós de l'aquarel

Un altre estudi meravellós que va sortir de sota la mà Kasatkina, anomenat "Cap de dona". aquarel·la brillant, escrita el 1908, atrau els ulls de l'audiència. Ningú sap on l'artista conegut a una noia la imatge es fa ressò de la "Shahterkoy", només que en toiler caràcter més pronunciat. Encantadora bellesa de pèl fosc de l'entorn de treball, que té la força interior, sense mirar els seus ulls, però és impossible apartar la mirada d'ella.

"La noia de la tanca"

L'obra, que representa una dona mal vestida, recentment es va traslladar a la ciutat des del camp, obligant l'espectador a experimentar el destí de l'ànima neta i brillant. És clar que aquí no espera res de bo, excepte pel treball esclau, la brutalitat i la crueltat de la gent. Però mentre que la nena preciosa que no sap res sobre la crueltat de la societat, encarnat en un fons de fulles verdes, i com la resta del seu destí, un només pot endevinar.

Cantant Nikolai Kasatkin proletariat, va deixar un valuós llegat, comprendre les tendències socials a Rússia i va veure en el proletariat una força poderosa que pot canviar el curs normal de la història.