La imatge de la Pushkin de Belles Arts: retrats i escultures

El nom de Aleksandra Sergeevicha Pushkina va ser una fita per a la cultura russa. sincera admiració per la seva personalitat i la creativitat és viu i es multiplica amb el temps. Gràcies a les creacions de talentosos escultors i artistes de la generació més jove pel que fa preveu la imatge del famós poeta.

La imatge dels Pushkin de Belles Arts: retrats

Molts han notat l'originalitat de la imatge del poeta. La imatge dels Pushkin de Belles Arts - un tema inesgotable per a l'estudi: el mateix poeta ens apareix en diferents angles, vist artistes en diferents períodes de la vida d'aquest geni. I gràcies al seu treball, que tenen una oportunitat única de cada temps per familiaritzar-se amb el nou Pushkin.

Al segle XXI, i en els llocs Pushkin no deixi d'avisos: persones amb interessos visitat per les nits i exposicions Pushkin. Celebrada a les muntanyes de Puixkin proper esdeveniment d'exposició - una prova clara. Museu de Puixkin Estatal de Moscou, en col·laboració amb el Museu de l'estat-Reserva "Mikhailovskoye" va ajudar a perpetuar la imatge del poeta a les belles arts i ha inclòs aquesta valuosa exposició, que consta de 130 escultures i composicions gràfiques en el projecte global, revelant la imatge de Pushkin a les arts visuals . El projecte es diu "Retrats de Puixkin".

El "Retrats de Puixkin"

Per si mateixa, l'exposició és única: els seus visitants no poden deixar de sentir la seva presència en dos segles: es va trobar la imatge de Puixkin, feta pels mestres - contemporanis del poeta, i les obres creades després de la seva sortida de la vida. Hi ha còpies de retrats famosos de Puixkin artistes desconeguts (per exemple, "còpia Ostafevskaya"), el que confirma la seva veritable popularitat en tot moment.

Kiprensky, Ge, Tropinin, Aivazovsky, Serov, Repin, Fomin, Petrov-Vodkin, Huon, Laktionov, Ossowski, Antokolsky ... Llista dels noms dels pintors de retrats famosos, atrets per la imatge del geni poètic d'estil, pot continuar. El seu treball és valuós perquè no hi ha ni tan sols remotament similar visió d'una personalitat excepcional, el que els artistes poden rastrejar desig de "viure" la imatge a la seva manera, com si anés a dir. "Aquesta és la meva Pushkin" característiques subratllades de la imatge de Pushkin a les arts visuals - retrats i escultures - revelar els contemplatius i els trets d'èpoques passades. I aquesta era de la comunicació és notable en la seva essència. La idea que Puixkin és un fort vincle entre la generació de diferents segles, li permet estar orgullosos de les nostres arrels culturals.

No deixa de ser admirat siluetes Pushkin nascuts vius en mans de talentosos escultors Anikushina, Bach, Terebenev, Balashov i altres. Clarament arrabassades trets facials (i el canvi més petit possible), típiques del poeta poses i gestos, fins i tot els plecs de la roba - tot crea una sensació de que això és ara Pushkin va posar la seva mà per a vostè i parlar des del cor a través dels segles ...

Tractant d'imaginar Pushkin al segle XXI

agents de publicitat, creatius ciutat d'Alma-Ata d'un d'aquests conversa amb el clàssic sembla una mica, es van anar (o més aviat, han anat massa lluny) la idea de la comunió dels kazakhs amb el tema de Puixkin. Tots els dels seus compatriotes, i ara tots els clients habituals d'Internet "recorda un moment meravellós" quan un cartell enorme contingut impactant per al Club d'atraccions publicitat va aparèixer en la intersecció de Pushkin i Kurmangazy: poeta rus i compositor kazakh es fonen en un petó fort ... La reacció dels intel·lectuals en l'escriptura va ser divergint: escèptics indignats i condemnar els autors per l'intent d'envair el sagrat, els optimistes veuen malament, però, més que un pas important cap a la unificació de les cultures de les dues nacions, i fins i tot diferents tipus d'art.
El que és: la manca d'un adequat nivell d'intel·ligència, un desafiament audaç a la tradició clàssica, o simplement brillant actitud, no convencional .. El contingut del cartell creat, per descomptat, reduir la mostra, però que demostra un cop més la indiferència davant el tema de Puixkin (nota, ni tan sols sòl rus)? Queda per creure que els diferents coneixements nacional (i de vegades superficial) sobretot Pushkin encara aprendre a coexistir en harmonia amb profund respecte, i amb la personalitat i el patrimoni poètic dels clàssics russos.

"Pushkin va viure! Pushkin és viu! Pushkin viurà! "

Culturals generals de manifestació "explosions" descrits anteriorment es converteix en un regular i periòdica: un intent de "tirar de la nau avui", Pushkin i els seus col·legues escriptors de principis del segle XX ja realitzats futuristes. Per què no pokreativnichat i principis del XXI? Tothom sent el "germen" del creador té dret a una paraula sonora! Això és només el moment que cada un decideix si quina de les "obres mestres laborioses" és una veritable obra d'art, i que va passar a ser en la història creativa. I això és veritat: tot el futurista, la publicitat i els atacs creatives en herència única de Puixkin està condemnat a la derrota. Que vénen ganes de cridar a ells en la seva objecció a l'esperit: "Pushkin va viure! Pushkin és viu! Pushkin viurà! "

La imatge dels Pushkin de Belles Arts: dibuixos infantils

No en va, en els nens es veu brillant esperança per al futur que amb valor i sinceritat pintats sobre fulls de paper blanc. Els resultats es duen a terme anualment la ciutat, regional, nacional i concurs de pintura infantil internacional sobre el tema de Puixkin ofereixen esperança per a la preservació de les tradicions culturals en les generacions posteriors.

dibuixos de retrats dels nens sobre la base de les obres literàries A. S. Pushkina - una veritable revelació. Retratar un poema favorit en el fragment de paper, un conte o un retrat del poeta, com un nen, admet: "Aquí està, el meu Puixkin, pel que veig, i m'alegro que el tinc!"

Les imatges de nens van sorprendre a una rica paleta de colors i un pla, i, de vegades - fins i tot una selecció de llibres, que de vegades passa, no està sobre l'edat de la jove artista. Mereix un respecte especial, per exemple, el cinquè treball anterior executada sobre la base de "Piques" o "Boris Godunova", que ja ha endevinat i l'actitud greu a una relació veritable i profunda a la poesia, la lectura i reflexiu "només per a adults".

Centenars de nens cada dia llegint el mateix llibre de Puixkin, la creació de centenars de patrons que no es repeteix de fragments de les seves experiències. Pushkin font d'idees creatives és inesgotable: hi haurà un munt de nens i nenes dels nens i néts. D'acord amb l'exposició de dibuixos dels nens poden passejar durant hores i lectura No cal dir episodis Pushkin: Pop aquí tonta en un ridícul intent d'enganyar a un treballador hàbil Balda, el regne de Saltanov, amb la seva fascinant història, però les tres nenes menors de la finestra amb els seus somnis ...

concursos infantils d'obres creatives

Els nens de diferents nacionalitats dels centenars de ciutats i pobles per enviar milers de competicions de treballs creatius realitzats en llapis i aquarel·la, marcadors i aiguada. Es van mirar a traduir les seves idees en realitat i la seva pròpia, i amb l'ajuda dels pares o mestres, avis, germans o germanes. motius favorits de Puixkin segueixen reunir persones de diferents edats en l'impuls creatiu.

La imatge va ser capturada en els monuments

Avui dia és difícil imaginar una ciutat civilitzada, que no és la imatge de Pushkin immortalitzats en retrats de belles arts, escultures - tot fa pensar que el gran poeta no ha estat oblidat. En honor dels carrers anomenat geni, parcs, museus, biblioteques, i fins i tot centres comercials!

A través de Rússia, escultures disperses Puixkin, en els centenars, cadascuna a la seva manera, un escultor recrea la imatge de Pushkin. En les arts visuals de la famosa escultura poeta són nombrosos i populars. Val la pena anar a Tsárskoye Selo, on el visitant es reunirà amb només tres escultures de Puixkin, que simbolitza les diferents etapes de la vida i obra del poeta. És aquí on va competir amb els millors anys de la seva joventut i el futur de la maduració creativa torxa de la poesia russa. Bronze i granit tingut el gran honor de perpetuar les característiques de vida de Puixkin.

Escultures amos estrangers

No sempre aquestes imatges pertanyen als escultors russos poeta rus. D'aquesta manera, la famosa estàtua de Pushkin, un cop adquirida per l'emperador Nicolau II, és d'origen francès: es va complir el mestre L. Bernshtam. Més tard, l'estàtua va ser decorat el vestíbul de l'Tsárskoye Selo Liceu i s'associa amb l'aparició del nom de la ciutat - Pushkin. Després de la Segona Guerra Mundial el monument va ser objecte de restauració profunda: es va eliminar uns 142 tirs de sots nazis en bronze objectiu.

Amb el que està associat a un gran escriptor del poble rus?

La imatge de Aleksandra Sergeevicha Pushkina en les arts visuals en temps de pau en rus cultural humana provoca emocions única llum. I no se senten involucrats en la intel·lectualitat russa, assegut en un parc a la societat romàntica, infinitament la vida amorosa d'Alejandro! Ell, com no voler sortir per un llarg temps, ens va rebre prop d'escoles i museus, parcs, places centrals, al costat dels museus i biblioteques.

Escultors com retratar Pushkin pensativa, però plantegen relaxat, amb una ploma i un quadern a la mà, assegut en un banc amb una mirada somiadora d'utilitzar. Observant l'impuls creatiu, va ser capturat en bronze o pedra, vostè creu que ara, aquí, de la ploma de geni, la llum serà un altre no va acabar en la seva obra mestra vida.

És possible, llavors no admirar les infinites possibilitats de la veritable, clàssic, obres d'art!