La pintura "Quadrat Negre" de Malevich: el significat d'una imatge, una descripció de

Fa cent anys, aquestes dues paraules tenien sentit, no donar descans a un gran nombre de persones. La pintura "Quadrat Negre" per a qualsevol aficionat de l'art estrangera - l'obra més famosa de l'art rus - un símbol de la idea per molt de temps abans de temps fins i tot al segle XX ràpida.

artista cataclismes època

Kazimir severinovich Malevich va viure la meva vida, almenys, similars a la sort d'un xerraire intel·ligent des de l'art, s'ha fixat l'objectiu d'enriquir-se amb la venda de les teories abstruses, el símbol dels quals es veu una gran quantitat d ' "experts" pintura de Malèvitx "Quadrat Negre". Ell va néixer el 1879 a Kíev, en un gran cap de producció familiar en una fàbrica de sucre. El desig era treure de la infància, però de baixos ingressos no se li permet rebre educació artística regular, forçada començament d'hora en la vida professional com a dibuixant.

En Kursk, on es va traslladar la família Malevich, va organitzar un cercle dels amants de l'art i va començar a preparar-se per entrar a l'Escola de Moscou de Pintura, que va intentar sense èxit fer el 1905 - que no tenia educació formal. Encara Casimir ja era un home de família, es va traslladar a Moscou, s'ensenya a un graduat de l'escola privada de l'Acadèmia Imperial de les Arts F. I. Rerberga i participa activament en el treball de les associacions d'art, de vegades els més radicals - com "Jota de Diamants", "cua de ruc" "genet blau" i així successivament. d.

temps de cerca

Nova Era abolir els antics valors. sensació de perdre la característiques gràfiques art pictòric, documentar el temps va fer la foto i la pel·lícula incipient, el que obliga els artistes a experimentar amb la forma. revolució social i econòmica fa irrellevants els temes habituals, influir activament en la recerca de nous llenços de contingut.

Malevich va viure enmig de la vida artística ha estat influenciat per les tendències més avançades: escriure paisatges impressionistes, va prendre part en les controvertides accions dels futuristes (per exemple, - caminava pel pont Kuznetsky amb culleres de fusta al trau), pintat en l'estil del cubisme, ha desenvolupat el seu propi estil - "abstrusa realisme ", dissenyat la publicació poetes més avantguardistes com ara A. tort i Velimir Khlebnikov. Juntament amb Maiakovski alliberat "fèrula d'avui ', reflecteix els esdeveniments de la Primera Guerra Mundial.

"Victòria sobre el sol"

Fins i tot en 1913, s'han produït esdeveniments determinats en gran mesura la vida creativa de Malevich. A Sant Petersburg va acollir "El Primer Congrés de tota Rússia futuristes", al qual van assistir tres persones: l'inventor d'un nou llenguatge - "zaum" - Aleksey Kruchonyh, un partidari de la dissonància musical Michael Matyushin i oponent activa de la pintura figurativa Kazimir Malevich. El resultat del treball d'inspiració eren dues representacions de l'òpera "Victòria sobre el sol", inclòs en la història de l'art d'avantguarda. És a partir d'aquí originalment Malevich pintura "Square Negre" - com a adorn aparèixer com un teló de fons de l'escenari a la primera acte de l'òpera.

El tema principal de l'òpera va ser el naixement de la nova, el motor del futur, que només pot ocórrer quan la completa destrucció del vell món. Aquest tema està encarnat per actors no professionals en vestits fantàstics basats en esbossos de Malevich, diuen fosc, però "sense sentit" expressiu, un moviment entre l'increïble paisatge sota sons atonals dures extrets d'un piano frustrat. Les actuacions acabar en escàndol, t. I. L'objectiu es va aconseguir.

"0.10", exposició

Contemporanis assenyalar la capacitat de Malevich a unir-se al seu voltant artistes es combinen per generar idees. Però fins i tot per als seus seguidors era una exposició completa sorpresa de 39 pintures preparades per a l'exposició, que va obrir 19 de de desembre de, 1915 a la galeria N. Dobychina en el Camp de Mart a Petrograd. El nom "Zero Deu" vol dir zero formes objectives en les pintures i deu expositors (encara que hi havia 14). Va ser la primera vegada que hi havia una imatge de la "requadre negre" - una foto de la seva captura en la "cantonada vermella", on sol col·locar icones. El mateix artista va penjar la pintura a la nit abans de l'obertura, va escriure cartells i signatures, prepara un manifest "Des del cubisme a l'suprematisme. Nou realisme pictòric ". D'aquesta manera es va convertir en el cap d'un nou moviment artístic, el símbol era la pintura "Square Negre". L'exposició ha estat designada com la "última futurista", però la definició de la mateixa com una transició al suprematisme, segons el suggerit per Malevich, els seus col·legues no estan d'acord - idees també radicals artista proclamat.

suprematisme

El nom prové del llatí Supremus - el més alt - supremacja i polonès - superioritat, supremacia. El desenvolupament teòric d'un nou estil de Malevich dit sobre el predomini de irrellevància com les característiques definitòries de veritable art. Alliberat de la pintura figurativa es converteix en un acte de creació pura, com la divina, i la pintura "Plaça de Negre" en aquest sentit té una pervokletki qualitat, l'element principal del nou món.
Un altre significat del terme Malevich pantalles d'importància crítica per a la nova realitat creada per les principals eines que utilitza - els colors, línies, formes geomètriques simples. Els primers motius suprematistes, entre pintures Kazimira Malevicha "Quadrat Negre", tenien una expressivitat especial a força de composicions de color concisos, no distorsionada perspectiva lineal i aèria, la imitació de volum i així successivament. D. En el futur, el desenvolupament dels principis bàsics va prendre la forma d'impacte en el diversos gèneres - composició de l'acer de la supremacia de figures humanes van aparèixer fins i tot elements tridimensionals - "arquitectons" expressió convertit vistes Malevich sobre la futura arquitectura.

La base del nou món creat per l'artista va tenir una important expressió - "Quadrat Negre". El significat de la imatge de l'àtom era valor determinat que no es construeix la cartografia del món existent i la nova, l'altra realitat i la diversitat del món va donar l'ambigüitat i la "Plaça de Negre". Què és?

Apoteosi de la irrellevància

Proclamant la independència art veritablement pura de documentar les característiques de la realitat, l'artista ve inevitablement a la pèrdua de qualsevol figurativa, o per buscar la forma inicial, que és impossible separar en elements constituents. Aquest és l'element principal que es troba Malevich - "Quadrat Negre". El significat de la imatge és que la impressió produïda pel mateix, no depèn de contingut semàntic, de l'associació amb el món objectiu, les referències i al·lusions específiques. La tasca assignada assistent no és fàcil, requereix la participació de l'espectador, la tensió de la seva força espiritual, la presència en ella d'una mica d'equipatge. I sovint no dóna respostes clares, i representa una nova forma d'obtenir les impressions de la vida, i no és que el propòsit de l'art?

Color - la base de la pintura moderna

El títol complet de la seva més famós mestre de la pintura denotat per "quadrat suprematista Negre sobre un fons blanc." Per a l'artista i el filòsof aquí que era important per a cada paraula, a causa de la primacia del color, el seu principal subjacent en el suprematisme. Podeu trobar una descripció de l'obra "Plaça de Negre" de Malevich, on el color de la pintura aplicada a la lona, és una barreja complexa de diferents tonalitats, entre les quals no hi ha bisells en blanc i negre transparent anomenat parpelleig tons crema clar.

Sembla que tenia sentit per al mestre, quan estava fent els següents passos - a la famosa sèrie de "blanc sobre blanc" quan l'expressivitat de la pintura es basa en les relacions de color subtils entre els plans. La pintura "Quadrat Negre" - una declaració que el color dominant, el més important, significativa, contrast. Tot i que la comprensió de negre , com a resultat de la barreja dels colors primaris (freds i calents, espectrals i altres), reforça la importància d'aquesta declaració.

L'energia i la llum

No és d'estranyar que el primer esment d'un quadrat negre vist en l'obra de Malèvitx en el disseny de l'òpera "Victòria sobre el sol" futurista. Descripció de la pintura "Negre Plaça", una explicació d'un fons blanc sobre el qual es col·loca una figura sòlida opaca com una pasta lleugera del vel imminent, es produeix en l'artista i el públic, i sobretot de manera orgànica en el context dels esdeveniments que tenen lloc a l'òpera.

És sorprenent com Malevich va aconseguir predir espais escènics que s'han convertit tòpica després de mig segle. Ad Reinhardt, Sol LeWitt, sens dubte, van ser caminant al llarg del camí indicat per "Quadrat Negre". En el color i l'energia de vibració de Mark Rothko forma lacònica adquireix escala còsmica, i els mitjans d'expressió d'aquesta energia és similar a la suprematista gairebé literalment.

No se sap quant va ser per a Malevitx de principis formes fetes per l'home, els costats de paral·lelisme fàcil de la plaça, Fons de l'ondulació i el parpelleig negre, però alguna cosa fa per mirar la imatge i el minut de radiació mística del mateix es fa tangible.

La crisi d'idees, la fi de l'art?

apropiació banal de geni qualitats artístiques profètics, però en el cas de previsió de Malevich és evident. També eren evidents per als contemporanis motius apocalíptics, el que va donar Malevich "Quadrat Negre". El significat de la imatge que van veure en un carreró sense sortida, el que ha portat l'art de la pintura, i especialment, el desenvolupament del pensament social.

La funció habitual de les belles arts va ser declarada obsoleta, i la plaça va veure un resultat natural de recerques formalistes creatives. No és d'estranyar que hi ha una llegenda que quan va veure "Square Negre", Picasso va perdre l'interès pel cubisme - avançar més per anar ... No afegiu l'optimisme ha recorregut un temps de guerra i una premonició clara dels futurs aixecaments revolucionaris.

I, no obstant això, des de la part superior del temps transcorregut en les consignes proclamades per Malevich, escolta la crida a trobar noves maneres, i la negació dels antics mètodes de mostrar un món canviant no sembla dominant. Això va ser confirmat pel treball futur del mestre i els seus deixebles viabilitat de les seves idees.

assenyalar otstcheta

llenç Malevich encara excita comentaristes densos, que excita el nom de l'artista i l'import pagat per la imatge original - els "crítics" que tenen la intel·ligència del nadó verge. D'alguna manera ells creuen en un significat zero de tal tècnica. El forat negre, que absorbeix la matèria a la llum dels valors artístics veritables, i sembla altament guardians de les tradicions espirituals i les normes morals.

Mentrestant, el nom de Malevich se sap que cada futur artista, dissenyador o arquitecte en el món, el suprematisme va tenir un impacte en els més famosos artistes contemporanis. Per exemple, l'autor de les formes ultra-modernes en edificis i envoltat per l'home - Zaha Hadid - remarca la influència de les idees de l'artista rus en tot el seu treball.

El que cal fer una pintura "Quadrat Negre"

Es pot viure la vida sense pensar en el bé alimentat una vida còmoda, a veure el món de manera diferent que altres. discutint amb amics i enemics, per fer deixebles, per a tractar de convèncer a la correcció del poder estatal i caure en la pobresa i l'exili, de morir d'una malaltia dolorosa encara no és la vellesa i transformar el seu propi funeral a la quota d'art d'avantguarda.

Però per què complicar les coses? Llenç, una mica de pintura i un mínim d'habilitats de pintura - obra mestra llista d'importància mundial. I encara millor - l'edició d'ordinador i una impressora d'alta qualitat - de manera més suau, més correcte, més bella ... I el més important - no fan un esforç mental addicional, perquè tot és tan senzill ...