Les pintures més extraordinàries realitzades per artistes famosos: foto i la descripció

L'art no només pot inspirar, sinó també per fascinar o espantar. Creació inusual imatge amb les seves pròpies mans, els artistes encarnen les imatges més profundes, i de vegades són molt estrany. No obstant això, en aquestes obres és gairebé sempre una gran quantitat d'aficionats.

Quines són les imatges més insòlites del món, que els crea i el que poden dir?

"Mans resisteixen"

Aquest quadre aterridor comença la seva història el 1972. Va ser llavors quan Bill Stoneham, un artista de Califòrnia, que es troba en el seu arxiu de fotografia antiga. Els seus fills van ser fotografiats: ell i la seva germana, que va morir a l'edat de quatre anys Bill. L'artista es va sorprendre que la foto va ser presa en una casa que s'ha convertit en una família després de la mort de la noia. cas mística va inspirar a Bill per crear aquesta imatge inusual.

Quan el quadre va ser presentat a l'art, que va morir poc després. És difícil dir si és possible trucar a una coincidència, perquè l'actor Dzhon Marli, que va comprar la pintura, va morir aviat. El llenç estava perdut i després trobat en un abocador. La petita filla dels nous propietaris de la pintura immediatament va començar a notar estranya - ella va insistir que els nens pintats de lluita o arriben a la porta de la seva habitació. El pare va posar en una habitació amb una imatge de la càmera que hauria de respondre a la moció, i va funcionar, però cada vegada únic soroll es va mantenir en la pel·lícula. Quan a principis del nou mil·lenni pintura condicionar per a usuaris de subhastes en línia va començar a queixar-se de malestar després de veure-la. No obstant això, va ser comprat. Kim Smith, propietari d'una petita galeria d'art, va decidir comprar alguna cosa inusual com un objecte exposat.
La història de la pintura no acaba aquí - el mal que emana d'ell ara se celebra visitants.

"Nen plorant"

Referint inusuals pintures de famosos artistes, no es pot trucar a aquest. Al llenç de "maledicció" titulat "El plor Boy" tothom sap. Per crear una imatge de l'artista usa el seu propi fill com una mainadera. El nen no va plorar així com així, i el meu pare li molesta específicament, espantar a un fòsfor encès. Un nen va cridar al seu pare: "cremar!", I la maledicció va ser eficaç - el nadó aviat va morir de pneumònia, i el seu pare va ser cremat viu a la casa. Es va posar en relleu la imatge el 1985, quan tot el nord d'Anglaterra va començar un incendi. A les llars de persones van morir, i només una simple reproducció de la imatge de un nadó que plora van romandre intactes. La notorietat de la recerca de la pintura i ara - la caiguda d'ella en molts simplement no estan en risc. Encara més inusual és que la ubicació original és desconegut.

"El crit"

Inusuals imatges atreuen constantment l'atenció del públic i fins i tot els intents de repetir una obra mestra. Una d'aquestes pintures, que es va convertir en un culte en la cultura moderna, és "El crit" de Munch. Aquesta és una imatge misteriosa, mística que algú pensa fantasia malalts mentals, algú - la predicció de desastre ambiental, però algú totalment absurda retrat d'una mòmia. De totes maneres, l'atmosfera de lli atreu i conserva la indiferència. pintures inusuals són sovint ple de detalls, i "Scream", per contra, van emfatitzar senzilla - hi ha dos colors principals utilitzats, i la imatge del retrat del personatge central es simplifica al primitivisme. Però només un món tan distorsionada i fa al producte més atractiu.

I la seva història és inusual - el temps de treball i de nou segrestat. No obstant això, s'emmagatzema i es manté en el museu, el foment dels realitzadors per crear bandes emocionals i artistes - a la recerca d'escenes no menys expressius que això.

"Guernica"

pintures de Picasso propietat d'una molt inusual, però una d'elles és particularment memorable. Expressiva "Guernica" s'ha creat com una protesta personal contra les accions nazis a la mateixa ciutat. Està ple d'experiències personals de l'artista. Cada element de la imatge està plena de simbolisme profund: una figura fugint del foc, bou trepitja l'actitud del guerrer és una reminiscència de la crucifixió, als peus - les flors aixafades i colom, un crani i una espasa trencada. pintura monocromàtica en l'estil d'una il·lustració del diari és impressionant i en gran mesura afecta les emocions de l'espectador.

"Mona Lisa"

Creació d'imatge inusual amb les seves pròpies mans, Leonardo da Vinci ha mantingut el seu propi nom a l'eternitat. Les seves pintures no han estat oblidats durant sis segles. El més important d'ells - "La Gioconda" o "Mona Lisa". Sorprenentment, en els diaris de geni no hi ha cap registre dels treballs sobre aquest retrat. No hi ha versions menys inusuals i moltes de qui hi era representat. Alguns creuen que la figura femenina ideal o la mare de l'artista, algú ho veu com un autoretrat, i algú - un estudiant de Da Vinci. Segons la visió "oficial", la Mona Lisa era l'esposa d'un comerciant florentí. El que va ser, de fet, un retrat és realment inusual. Llavis de la noia doblega somriure a penes perceptible, i els seus ulls són increïbles - sembla com si es tracta d'una imatge a l'observar el món, no el públic mirar-la. Igual que molts altres imatge inusual del món, "Mona Lisa" es fa en una tècnica especial: les capes més fines de traços de pintura amb els més petits, tan difícil d'aconseguir que cap microscopi o els raigs X no poden detectar rastres de l'obra de l'artista. Sembla que la noia de la foto fumejant llum viva i la llum que l'envolta - la cosa real.

"La temptació de Sant Antoni"

Per descomptat, la imatge més inusual del món no es pot estudiar sense necessitat de llegir les obres de Salvador Dalí. Amb el seu treball increïble "temptació de Sant Antoni" relacionats amb la següent història. En el moment de la creació era un concurs per triar a l'actor per l'adaptació cinematogràfica de Gi De Maupassant "Bel Ami". El guanyador i va ser temptat per crear una imatge del sant. El que està succeint ha inspirat l'artista pel que aquesta parcel·la es va utilitzar i els seus artistes favorits com Bosch. Va crear un tríptic sobre el tema. Un treball similar es representa i Cézanne. La inusual pintura de Dalí que Sant Antoni - no només un home just, que va veure la visió del pecat. És una figura desesperada d'un home s'enfronta amb els pecats dels animals a les potes d'aranya fines - si sucumbeix a la temptació, aranyes van doblar les cames sota d'ell i destruir-lo.

"Ronda de nit"

pintures inusuals són sovint falten o són al centre d'esdeveniments místics. A la "ronda de nit" de Rembrandt res com això ha passat, però amb la trama de misteris encara vinculat a molts.

La trama és evident només a primera vista - les milícies van d'excursió, prendre les seves armes amb ells, cada personatge està ple de patriotisme i emocions, tots tenen personalitat i caràcter. Immediatament, es plantegen preguntes. Qui és aquest petit, com una nena àngel brillant en la multitud militar? unitat de mascota simbòlic o una forma d'equilibrar la composició? Però l'important no és ni tan sols això. Anteriorment, la mida de les pintures era diferent - els clients no els agradava, i tallar la tela. El seu lloc a la sala de banquets i reunions, en què el llenç estava cobert de sutge durant dècades. Ara bé, és impossible esbrinar quins van ser alguns dels colors. Sutge d'espelmes de sèu no es pot treure i la més acurada restauració, de manera que només pot endevinar sobre alguns detalls de l'espectador.

Afortunadament, una obra mestra de la seguretat. I encara que la seva forma moderna molt ben guardat. Ell es dedica a una habitació separada de la qual poden presumir, no tots els quadres famosos inusuals.

"Els gira-sols"

llista completa, que inclou la més famosa imatge inusual del món, es troba Van Gogh. Les seves obres estan plenes de profunda emoció i s'amaguen darrere d'una tràgica història del geni no reconegut a la vida. Una de les pintures més memorables és la pintura "Gira-sols", que es va centrar característic de traços i tons de pinzell de l'artista.

Però és interessant, no és l'única raó. El fet que la web es copia constantment, i el nombre de còpies venudes amb força èxit són superiors a les que pot presumir d'algunes imatges inusuals. Alhora, tot i tan popular, la imatge continua sent únic. I realment no va aconseguir ningú excepte a Van Gogh.