Ivan Vyrypaev: a la vora de la creativitat

Vyrypaev Ivan Aleksandrovich - L'actor, guionista, director de cinema, productor. que s'ha posicionat principalment com a dramaturg. Complexa, profunda, algú estrany, ell sap com sorprendre i busca compartir el seu món interior amb el públic. Avui en dia, és un heroi de la nostra història.

Biografia novell agent

Vyrypaev Ivan Aleksandrovich és oriünd de la regió nord de Rússia. Ell va néixer a l'agost de 1974 a la llunyana Irkutsk. El pare d'Ivan - Aleksandr Nikolaevich Vyrypaev - professor de la Universitat Pedagògica de Irkutsk, mare - treballador de comerç.

En funció d'Educació Ivan Vyrypaev estava a l'escola de teatre de la seva ciutat natal. El 1995, després de la graduació, el jove va ser en un Magadan fred, on l'escenari del teatre municipal va aprendre els conceptes bàsics de la professió. Paral·lelament a la Ritme va ensenyar moviment a l'escenari a l'escola d'arts Magadan. Un any més tard va anar a Kamchatka, on durant dos anys va treballar en el teatre del drama i la comèdia. No obstant això, la nostàlgia no li va permetre descansar, i adquirit certa experiència en l'actuació, un aspirant a actor tornar a Irkutsk. Aquí Ivan Aleksandrovich ha creat el seu propi estudi de cinema "espai de joc" en què l'escena en 1999, l'estrena de la seva obra "Somnis". Per cert, l'autor de l'obra va ser feta per Ivan mateix ritme. Obres de teatre del dramaturg es van presentar més tard al teatre públic Cort en les produccions de "The City, on" (2000), "Dia de Sant Valentí" (2001), "Oxigen" (2002), "Gènesi 2" (2004), "juliol" (2006) .

A més de treballar en el teatre, Ritme va participar en diverses pel·lícules de televisió. Per exemple, el 2002, va interpretar el paper Ivana Azovskogo en la pel·lícula "Diari d'un Assassí", el 2006 - Guidon en la pel·lícula "Bunker, o científics sota la terra."

El treball del director. I no només ...

Ivan Aleksandrovich no va deixar de créixer en la professió, però que volia anar més enllà del marc de l'actuació. Per a això és necessari el coneixement, i el 1998 va ingressar a l' Escola de Shchukin en el departament de direcció. Durant els seus estudis, dramaturg va continuar realitzar espectacles a l'escenari de l'estudi. També va ensenyar als estudiants de l'actuació. El 2001, la destinació sempre Vyrypayev cop de sort - va ser convidat a Moscou per dirigir produccions en el Centre per a la nova obra "Theatre.doc". El primer èxit no es va fer esperar. El 2002, la intel·lectualitat metropolitana discutint en veu alta l'obra "Oxigen", patrocinat pel director novell Ivan Vyrypaev. Aquest període pot ser anomenat el punt de partida en l'obra d'aquest home multifacètic i un talent únic. Després hi va haver una gran quantitat de treball interessant, que requereix l'exposició, el coneixement, l'experiència.

Avui en dia, Ivan Aleksandrovich està encapçalada per l'Agència de Projectes creatius "Moviment Kislorod», la funció és ajudar els joves amb talent interessats en l'art, especialment els artistes. Actuacions dramaturg Vyrypaeva conegut a Europa - les seves actuacions d'interès públic a Anglaterra, la República Txeca, Polònia, Bulgària i França. És popular entre els estudiants GITIS, l'Acadèmia d'Arts de Teatre de Varsòvia, Moscou Art d'Escoles de Teatre. Des de 2013, el ritme és una "pràctica" del director artístic del teatre.

Teatre "Pràctica"

"Pràctica" - el teatre és especial, no com el temple de l'art en el sentit clàssic de la paraula. Establert en 2005 Eduardom Boyakovym, "Pràctica" té el seu propi format. Això vol dir que hi ha alguns postulats, segons la qual la vida del teatre. En particular a l'escenari "pràctica" joc només una obra moderna, el teatre no és una empresa privada. Això es justifica pel fet que les actuacions que es posen a l'escenari, molt diversa. D'acord amb el director artístic Vyrypaeva, de vegades aconseguit per la companyia l'actor necessari en el paper del personatge és molt problemàtica. Hi ha situacions en què per a la producció de l'obra requereix de certs actors, la gent de fora.

Ivan Aleksandrovich ha portat al teatre en 2006. Però més tard va decidir abandonar la posició i seguir pa gratis. En les seves pròpies paraules, a plom, en principi, és molt difícil, que requereix talent. Ritme declara obertament que construir relacions amb la gent, sobretot amb la companyia del teatre - una tasca difícil, i no és molt bo. Quan en 2013 va rebre una oferta per dirigir la "pràctica", va dubtar. No obstant això, vaig acceptar l'oferta de cooperació, com el teatre és molt estimat per a ell, prop de la idea de la "pràctica". El ritme no canviarà res en el format de teatre, i només continuarà desenvolupant tradicions.

Espremi un esclau

Parlant sobre el teatre modern com una mena d'institut, Ivan Aleksandrovich Vyrypaev argumenta que el teatre avui en dia, la gent necessita - que realitza la funció de l'educació. I la clau per a aquest problema és la manera d'expressió de la funció educativa de l'etapa, el mètode d'impacte en l'espectador. Aquesta és una línia molt fina, la qual cosa és important per sentir i no es pot moure. Segons Vyrypaeva la seva missió com a director i el cap és crear espectacles que el públic va a descobrir el món pel que és - és com si algú o no. No es pot estimar o no prendre alguns fenòmens, però no es pot negar ells.

Una tasca clau en la manera d'entendre el món i l'existència en harmonia amb ella diu Ritme completa emancipació humana, la seva mentalitat oberta. S'ha d'estudiar. Dramaturg sosté que cal esforçar-se per ser lliure i tractar d'esprémer un esclau - l'hàbit de viure en la por inherent a la memòria fins i tot avantpassats, que com a herència passa de generació en generació. El secret de l'èxit - per aprendre a viure en harmonia, no només prendre, però donar, somriu a si mateixos ia altres, existeix sota les lleis de l'univers, per obrir el teu cor. És important reconèixer els uns als altres, per a tractar d'entendre i escoltar els altres. I en aquest art esforç - una poderosa arma.

La pel·lícula "La salvació" - el candidat "Kinotavr"

Per Ivan Vyrypaeva vam ser rebuts en diverses ocasions premis en festivals internacionals ( "Kinotavr", "Lleó d'or"). Es va convertir en repetides ocasions el guanyador de diversos premis ( "Màscara d'Or", "Triomf"). Ivan Aleksandrovich va reconèixer el 2009 el millor autor teatral a Alemanya.

El treball més recent Vyrypaeva - la pel·lícula "La salvació" - es va convertir en el guanyador del festival de cinema rus "Kinotavr" al juny de 2015. En les paraules del director i dramaturg de cinema, el festival - que és una gran oportunitat de ser vist per l'espectador. Ritme content que totes les seves pel·lícules (excepte "Dansa Nova Delhi") van participar en el "Kinotavr". L'últim treball del director, la imatge de la "salvació", és bastant inusual. La idea de la pel·lícula va sorgir quan Ritme va saber que hi ha un temple a les muntanyes del Tibet, on els serveis es duen a terme sacerdot i els feligresos Catòlica - tibetans. Va resultar que aquesta és una pràctica comuna Catòlica - la seva missió a tot el món allà.

Sobre el paper de la protagonista de la pel·lícula (una monja) es va triar l'actriu no professional Polina Grishina, criat en un monestir ortodox. L'essència de la pel·lícula és per assegurar que l'equilibri en el món avui en dia només es pot aconseguir a través de l'amor de les cultures entre si i la seva penetració mútua. Segons l'autor de la pintura, la pel·lícula està dedicada a aquelles persones per a les quals el camí espiritual - és el treball diari, i el propòsit de la seva existència - per arribar a la final.

Paradoxalment, Ivan mateix ritme, les pel·lícules han estat reconeguts a un públic ampli, no considera a si mateix un director de cinema de ple dret, perquè l'ocupació principal - és dramàtica. Cinema, d'acord amb Ivan Alexandrovich - només una forma d'atreure a l'audiència i establir contacte amb un gran nombre de persones. Les seves pintures "Euphoria", "Oxigen", "Supergoper", "Delhi Dance" van trobar un ressò en els cors de molts.

Sobre l'amor per a Rússia

Avui en dia més i més persones estan tractant de sortir de Rússia. El ritme, per contra, pensa quedar-se aquí i elevar la cultura del seu estat natiu. Es diu que estima a Rússia, i encara que moltes coses al seu gust, que no anava a deixar aquest bell, va dir, al país.

Per descomptat, igual que molts, Vyrypayev difícil de posar al dia amb la burocràcia, la grolleria, cruesa. No obstant això, si vostè no treballa en el problema, res canviarà. D'acord amb l'autor teatral, l'única creació, en lloc de destrucció pot fer una diferència.

Ritme segur que només té la més oberta al món, tota la resta vindrà per si mateix poc a poc. No hi ha necessitat de mirar cap a l'Oest, cal tractar de preservar la seva mentalitat. És important desenvolupar la consciència, respectar el que té. D'acord amb Ivan Alexandrovich, només si les circumstàncies de força major, el que posaria en perill la seguretat de la seva família, que abandoni el país. I, no obstant això ...

Es crea, expressar-se, compartir la seva ànima. I el més important, que el mateix ritme va respondre a la pregunta de qui és. Dramaturg es va adonar que el teatre per a ell - el seu mestre i la seva vida. Solia discutir amb això, i ara acceptada amb agraïment.