Modernisme literari: el que mai ha estat

Cada nou treballador de la cultura vol portar al seu art una cosa completament original, i, per descomptat, vol deixar una marca indeleble en la història de la humanitat. Però la recerca de noves formes i significats artístics, per alguna raó conduït de forma sistemàtica els creadors a les tradicions de processament. També se sap que l'art i la cultura és un producte del treball intel·lectual i espiritual dels éssers humans en la realitat social contemporània. Per tant, abans que el final de la 19 st. Cada artista i l'escriptor estava tractant de crear una nova, mentre que experimenten l'impacte de passat i present. Així, en paraules proclamant el futur, de fet, que en realitat li va donar l'esquena. La fi d'aquest absurd decidir posar els modernistes - renuncien completament el passat i el present per crear alguna cosa que mai ha succeït abans.

La societat ha reaccionat a intentar la destrucció dels mètodes artístics tradicionals atacs agressius contra els modernistes.

A principis del segle XX. aparició en salons d'art exageradament obres estranyes va causar indignació entre els coneixedors de la reacció aguda. El filòsof espanyol conegut Ortega i Gasset s'explica pel fet que l'art de la modernitat no és popular a la natura. Més que això - antipopulyarno.

Què és la modernitat? En la pintura, la recerca de la innovació ha donat lloc a tres àrees: el cubisme (que va aparèixer a França, però sempre s'ha associat amb el nom de l'espanyol Picasso), futurisme (persistent i escandalosament promogut a Itàlia) i abstractes (com un virus portat de Rússia a Alemanya, Kandinsky).

rebuig demostrativa i agressiu de qualsevol tradició i la convenció va proclamar Vladimir Mayakovsky, ingenu considerar el seu treball una innovació absoluta. No obstant això, si ell tenia el dret de reivindicar l'originalitat? Després de tot, ell va escriure la seva confusa, ensopegant versos usant paraules ordinàries! Molt més progressiva en el fons dels genis autoproclamats van sentir Hugo Ball - fundador del dadaisme, que estava llegint els versos d'escenes sense sentit ... sona.

Nombroses i diversos corrents modernistes van sorgir en diferents anys en diferents països. Ells no estaven relacionades amb les tradicions nacionals i han tingut importància internacional. modernisme literari va ser una reacció a la inhumanitat de la nova civilització. Artistes i escriptors del modernista creuen que els seus manifestos, encarnats en la vida, canvien el món.

Una pluralitat de flux dispar (imaginismo, Acmeism, expressionisme, surrealisme, constructivisme, existencialisme) es van combinar només un - mètode creatiu antirrealista.

Literària modernisme - és valors humans barreja negació infernal amb el mapeig signes formals d'activitat dels organismes dotats de consciència.

A més, cada un dels innovadors es considerava els creadors més importants de la nova. En la lluita pels ideals d'Art Nouveau figures culturals de l'època violat obertament els principis del sentit comú.

Literària del modernisme - és Dzheyms Dzhoys, Ezhen Ionesku, Jean Pol Sartr, Hermann Hesse, i molts altres autors, que va cantar una oda a l'absurd de la vida, pretenent que tothom viu només per morir demà, no, no, paraula massa patètica, tant o més aviat que sona així: en silenci mor i es podreix com un cuc.

Només cal llegir el conte "La metamorfosi" Frantsa Kafki, per tenir una idea clara del mètode creatiu i la ideologia de la modernitat. Tornem a explicar la història en poques paraules.

Un home es desperta al seu llit i es descobreix que és - un poll de fusta gegant, i ara hem de seguir d'alguna manera a viure amb les seves famílies, malgrat el fet que els familiars se senten repugnància no dissimulada i odi per ell, i fins i tot envaeixen l'assassinat. Però sembla que les cotxinilles només des de l'exterior - interior del cor humà batega suau ànima esquinçada pel dolor, el cervell és incapaç de comprendre la desesperança i l'incident catastròfic.

Tal modernisme literari, acusant a la companyia en la seva expansió moral i intel·lectual.

tendències modernistes, amb tota la seva diversitat, igualment tracten la relació de l'art i la realitat, així com la forma i contingut. L'art és més important que la realitat, l'art crea en si mateix i no per si mateix, l'art - que és la vida. Una vida de totes les arts, perdó per la declaració absurda, sinó més aviat una mort, el procés de morir. Respectivament - forma és més important que el contingut.

El modernisme va arribar al camp de blat de moro culturals, arada per les generacions anteriors (tractar de créixer en les noves condicions socials de l'antiga tradició de gra, les llavors d'una herència medieval romàntica), per tal d'omplir el solc de terra negre de greix desigual Rodia les idees poc originals, fort asfalt impenetrable i pur absolutament nou art .

La confusió, la negació dels ideals del passat, l'enderrocament de les autoritats i el rebuig de totes les causes tradicionals que el modernisme d'escapament de totes les fonts d'innovació.

A poc a poc, en la lluita contra el vell, el nou art va anar a destruir-se a si mateixa. asfalt modernisme no era tan forta. A través de la seva signatura va començar a trencar els brots de la postmodernitat, absorbeix tota l'energia que genera qualsevol art de la terra - la història de la civilització humana.

Modernisme i postmodernisme només es diferencien en què aquest no tracta de destruir el passat (és impossible). Ell només corregeix la transició del treball (com el naixement d'alguna cosa nova, en principi) per al disseny (com l'única possible tipus d'activitat artística).

d'avui artista, escriptor, poeta, sent altament educada i ben informada, conscient que la seva fantasia genera imatges - l'essència de la cita. I és, en general, no tenen el dret a reivindicar l'autoria de les seves obres: totes les parcel·les, motius, mitjans artístics no poden ser cridats original, perquè ja han estat utilitzats en èpoques culturals anteriors. Autor afegeix només de materials antics nova imatge.