Pintor impressionista Edgar Degas pintures, escultures i biografia

artista impressionista Edgar Degas va néixer a la capital francesa, el seu pare era un banquer. dibuix de nen va estudiar a l'Escola de Belles Arts. El seu talent era evident des de la infància, sinó per crear veritables obres d'art que va començar molt més tard.

Pintures sobre temes històrics

A finals de la dècada de 1850, quan Edgar estava a Itàlia, que va ser capaç de conèixer les obres dels artistes de major edat. Aviat va tornar a França i va escriure unes quantes fotos, que es basen en temes històrics (partit dels nens i nenes Spartan, Semiramis, estableix la ciutat, i així successivament. D.) Van ser posats. Però en aquestes pintures clàssiques van ser probablement els únics temes: Edgar grecs eren com el poble de París, i la forma de la imatge era bastant relaxat i fresc.

retrats

En la dècada de 1860, l'artista escriu alguns retrats sorprenents, alguna cosa que recorda a la creació d'Ingres, però en general, una molt original i recognoscible. En aquestes pintures de qualitat ja clarament perceptible comuns a totes les obres de Degas: objectivitat, el desig de maximitzar la precisió transmetre tots els detalls, colors nobles, elegants. La carta pot ser anomenat suau, com Ingres, però l'estil de tela similar a les obres mestres de Manet. Particularment notable retrat d'una dona amb flors - això mai ha succeït abans en la història de la pintura. Artista sens dubte innecessària posa la dama a la vora, es talla amb una part del seu tors.

tendències de la moda en l'art. Que retrata Degas?

De 1860 a 1870 anys de l'artista és sovint el Cafè Guerbois de vegades es veu en la "Nova Atenes". Aquests llocs visitats freqüentment com Manet i els seus companys. Degas es mostra regularment en exposicions impressionistes. El que es va considerar pertinent en el moment? Principalment plasmat en els llenços de les emocions immediates, d'altra banda, els artistes contemporanis no han renunciat a la immersió en la vida de la gent comuna, que s'inspiren. Edgar Degas, les pintures no deixen indiferent a ningú, es va destacar dels impressionistes multitud que només retratat composicions a, però aviat va deixar de limitar-se als retrats sol i va començar a escriure els que cavalquen en cavalls, escenes de carreres de cavalls al teatre i cafès, bugaderes, cosidores, ballarins així com les nenes, el que porta a mi mateix.

És a dir, la seva activitat creadora parisenca considera una demostració de la veritat de la vida. Per cert, que sempre ha estat en contra de les seves adorns.

paradoxa sorprenent, una anticipació del cinema modern

Cada quadre de Degas - el resultat d'una llarga observació i treball dur per convertir-los en la imatge final. En les seves pintures, no hi havia res directament, que havia pensat durant molt de temps per cada detall, i en això va ser similar a Poussin. No obstant això, les seves pintures són diferents, ja que representen un moment, un moment molt delicat. Pel que sembla, Edgar Degas va veure certa manera per accident i ràpidament el va pintar. Aquesta és la paradoxa. En mirar una imatge de l'artista pot semblar que es va aturar per un segon, i aviat tots els detalls sobre el mateix començarà a moure. I així ha de ser. Així veritables Degas llançades ritme frenètic de la vida típica del seu temps. L'artista tenia una debilitat pel moviment i volia representar al seu sol. Renoir va dir que és típic per a molts artistes de l'època. Això Edgar Degas, la biografia està plena de dades interessants, va escriure el quadre corresponent: cavalls corrents, assajant ballarins, ballet, dones, Acariciar roba interior, pentinar-se, vestir-se i la neteja de les nenes. Draps París creador sense exageració dir una col·lecció de moviments humans i postures. A més, es caracteritzen per l'angle original, pel que fins i tot la imatge fixa pot semblar vacil·lant. Molts impressionistes es van afegir a les creacions de làmines orientals la imatge, però Degas no ho van fer mai. No obstant això, van anar a ell, sens dubte, són a prop, ja que també es distingeixen pel seu dinamisme.

L'artista pot considerar-se en certa manera, un profeta, perquè ell es va anticipar a l'aparició de la fotografia i el cinema contemporani. És interessant que les persones que apareixen en els seus quadres semblen estar gravat no és normal, però amb una càmera oculta. Pel que fa a les noies, causant-se a si mateix, el Edgar Degas va dir que fins que exposa algun temps el bell sexe en les fotos és presentada en aquest tipus de posis eròtiques no naturals que semblaven tenir un observador enfront de les que adornen. I les seves dones bastant relaxat i no tractant de complaure a ningú, i totalment ocupats pel rentat, pentinat i vestir-se.

engendra poesia

Degas sempre va voler penetrar en els misteris de la vida, i pot ser considerat un romàntic i amable, i al mateix temps un observador objectiu. En les seves pintures, hi ha bells moments, i la veritat groller.

Això es pot entendre considerant les seves pintures, que es basen en el ballet establert. Dóna vida a un teatre i "entre bastidors", i una vista fabulosa, que es desenvolupa a l'escenari. ballarina rústic i poc romàntic completament transformat davant els nostres ulls en les fades elegants, es crea la poesia en prosa. Com es coneix bé aquest patró d'Edgar Degas! La ballarina es converteix exquisida papallona, un només ha d'iniciar la seva pròpia dansa.

Usant pastissos, canviar l'estil

Amb l'edat, Degas comença cada vegada més a convertir els pastissos, en general de connectar-lo a l'aiguada, la litografia o monotip. A ella li agradava a causa del seu noble gentilesa, combinat amb la riquesa i intensitat de color, així com una bella boira. Amb el temps, l'estil de l'artista es fa més monumental. No més varietat de fins detalls i el color i la línia es fusionen en una de sola. canvi bastant perceptible en el treball. Quant als últims quadres de Degas, en què el lloc més important és ocupada pel color, això, lliure, element sorprenent radiant. Les pintures, que representen ballarins, escrit a finals del segle, l'artista segueix capturant enginyosament un moment, ja es dirigeix cap a una visió més monumental del segle XX, fins i tot pot comptar el precursor del fauvisme.

figurins

Gairebé tota la vida Degas va fer escultures: el mestre d'argila i figures de cera de colors dels cavalls corrent, ballarins en posis elegants i nenes, el que porta a mi mateix. Cap al final de la seva vida, l'artista ha desenvolupat una malaltia dels ulls, i ja no podia pintar, i es dediquen només en aquelles estàtues. Edgar Degas, escultures que durant molt temps han estat conegudes a nivell mundial, va ocultar un altre talent per part del públic. Els seus últims anys van ser dramàtics: creador de sorpreses companys vista perfecta, va morir molt mala visió.

"Ballarins blaus"

D'altra banda, cal dir sobre aquest quadre. A primera vista pot semblar que només de música sona tons purs brillantor tan divertit i de color de rosa. Aquest quadre representa una folgança total i llibertat. No obstant això, els crítics i el públic sovint es burlaven per l'artista per al fet que "curta" la imatge, van dir que Degas simplement no funciona harmoniosament col·locats en l'objecte de la lona o de la persona, es reuneixen en la seva grandària.

Aquest quadre pintat en colors pastís, com s'ha dit anteriorment, Edgar Degas la volia perquè li permet connectar una línia i el color. Diversos ballarins com si fusionat en una sola, la tela sencera està saturada amb la idea d'un moviment harmònic. El que està davant nostre: un moment va perdre primers assajos trimestre, actuacions? O sobre llenç representa una imatge de la mateixa noia, però des de diferents angles? Probablement, l'espectador no va a fer aquesta pregunta, ja que estarà encantat per la resplendor de color blau cel, que en algunes zones més fosques i més lleuger en l'altre. Reflex i l'espurna faldilla, embruixar al seu brillantor ...

Amb aquest quadre un ampli cercle de persones sabia que el Edgar Degas. "Ballarins blaus" li va donar fama.

"La figura en el moviment"

Recentment, l'Hermitage va organitzar una exposició titulada "Figura de Moviment", que es mostren escultures desgasificar. Aquestes estàtues semblaven haver anat al cinema. Molts dels trenta figures de bronze dels mestres de París es van fer en el període en què ell va crear pintures. La base va posar una idea totalment original, que no té anàlegs. Per exemple, la figura del "bany" per veure des de dalt - res com això no ha succeït en la història de l'escultura.

Mestre mai mostra les seves figuretes, a excepció de "Petit ballarí". Desgasificar la va vestir amb la tela real, el que categòricament no és com crítics. Després d'aquest esdeveniment l'artista va crear figuretes exclusivament "per a l'ànima" i no per a la demostració.

Edgar Degas mai es hade fet de bronze. Va fer les seves escultures en cera i argila. Mestre li agrada aquests materials. Podia a voluntat per canviar alguna cosa, per exemple, la posició de les potes del cavall.

A la vellesa, quan Degas ja molt vist, ho va fer precisament aquestes xifres. Després de la seva mort al seu apartament va trobar 150 estàtues de cera - gairebé tots ells eren similars als seus quadres ballarina, les ciclistes rentables en cavalls.

Descobert l'escultura dels familiars de l'artista de bronze, al final va resultar 74 les xifres que es van donar als millors museus.

Totes les persones que van visitar l'exposició, un nou una meravellosa creador tals oberta, Edgar Degas. "La xifra en el moviment" va ser una sensació per als amants de l'art.