Arts i entretenimentArt

Konchalovsky Pintura "Liles en una cistella": Descripció

cantant Lila cridat a aquest pintor, en el llegat dels quals més de quatre dotzenes de pintures i una gran quantitat de repetició dels drets d'autor, dedicat a aquesta planta sorprenent. Pintura Konchalovsky de "Liles en una cistella", que van pintar els raïms són tan bons com els representats en les altres natures mortes - en una cadira de vímet en una finestra a la borsa i la banyera a terra, les mescles, i si es pot dir així, està coronada per una sèrie d'obres dedicades a aquest color. I no tall dels arbustos, i es col·loca en una varietat d'atuells i recipients, i en qualsevol moment del dia de la primavera - lila en els llenços de Peter Petrovich sempre increïblement belles.

Webs engendren la poesia

Aquesta extraordinària bellesa, que flueix des de les pintures Konchalovsky (1876-1956), Alexander Kushner ha dedicat un gran vers per ser llegit en la seva totalitat, ja que és tan bella com les flors en diverses pintures de l'artista, incloent la pintura "Lila a la cistella "" morat, blanc, porpra, gel, blau, ximple davant dels ulls apareixen lila ... 'és molt elegant - i poemes i pintures, especialment si es mira almenys algunes retrospectiva o' pintures de color porpra ".

Com es pot trucar a aquelles flors que han passat per tota la feina de l'artista? La línia vermella, una qüestió de vida, el principal tema o personatge de la creació? Probablement l'última definició s'adaptarà a la majoria, a causa dels més de mil pintures escrit per Pyotr Petrovich davant la menció del seu nom davant dels ulls es destaquen aquestes flors, i especialment la pintura de Konchalovsky "Liles en una cistella."

Sempre un tema de benvinguda

Cal precisar que encara viu amb el nom de Peter Petrovich pocs. En ells es descriuen grups de diferents colors (com ja s'ha estipulat, blanc, porpra, violeta), rams seleccionats diversament, difereixen entre si en el teixit de cistelles. Són sorprenentment bo, totes elles diferents - colors, floral, contenidors, llocs on es col·loquen els rams. Aquest llindar i taula, coberta amb res, ni roba. Sovint, l'artista representa les liles a terra, potser amb la finalitat de destacar l'abundància de branques tallades. Bones liles al jardí (en un llenç es pot veure a la finestra oberta).

llenç Naipopulyarneyshee

Però és la imatge que més s'esmenta Konchalovsky de "Liles en una cistella." Aquest és el famós bodegó, pintat en 1933. Representa la cistella contra la paret fosca, i en ella - rams de liles. Sembla que recentment han tallat i encara olor dolça. I ara, fins i tot al carro, per transmetre la bellesa del món que ens envolta. Konchalovsky utilitzat en la pintura de color blanc, lila, porpra, Borgonya, tons blaus. Aquest multicolors posa en relleu la bellesa de la primavera, la pau omple l'ànima.

Algunes persones escolten la música artista del mateix nom de Txaikovski "La Bella Dorment" (Vals Fada Lila). Una sensació de pau, alegria i felicitat crea el quadre commovedor de Konchalovsky "Liles en una cistella." L'artista va ser tan associat amb aquests colors, que a la vista de bells raïms a molts els agradaria Kouchner a exclamar: "No hi ha hagut Konchalovsky, va tocar la mà i ajustant els ulls ..." Però el pintor amb el seu pare Surikov viatjat per molts països d'Europa, amb un quadern i va dibuixar un nombre suficient de belles flors. Però l'amor de liles Konchalovsky - com l'amor per la pàtria. Per a algú que està associat amb el camp rus, algú amb un arbre de bedoll, i - amb les liles.

La realitat fantàstica imatge

Els russos són molt ben familiaritzats amb aquest patró, com a l'escola del seu escriure un assaig. "Liles en una cistella" - un tema molt fèrtil, desenvolupa la imaginació. A primer cop d'ull - una naturalesa morta floral, i fer una ullada més de prop - el que no acaba de veure. Només el raspall elàstic, anar i descriure. Una gamma de colors, i les imatges realistes! Hi ha una llegenda que Pere Konchalovsky, saber mirar colors naturals en els seus llenços, abans de la propera excursió estava unit a un ram pintat de la branca viva, i ningú va prestar atenció a la broma, de manera que, naturalment, es encaixa en la tela.

"No és divertit, trist ..."

"Liles en una cistella" Konchalovsky van escriure en 1923, 1933, 1937, 1954, respectivament. Una lila simple, tot, de tot tipus, va pintar sempre, tots els anys fins a la seva mort.

Lleugerament privyadshuyu, suaus tons suaus de color lila artista pintat en 1937. Encara molt bo - no provocador, no eufòric, però no un funeral. Fins i tot en 1941, Konchalovsky va tornar a un tema favorit, perquè, òbviament, lila - un símbol de la vida, i potser fins i tot guanyar. En paraules d'un altre poeta: "Lila desgràcia alguns no imaginar ..." I aquí de nou oportú recordar escrit en 1933, "Liles en una cistella." Konchalovsky diu que una imatge de les flors no pot ser tractada casualment, "regular". Va sostenir que la flor té tot el que existeix a la natura, però en una forma més complexa, subtil i refinat.

detalls importants

És de destacar que en si mateixa la cistella, així com altres recipients de branques tallades fines, un pintor massa seriosament. Cistelles de diferent naturalesa morta. Al 1937 era de color groc pàl·lid, teixida amb branques primes de manejar: sembla que només va portar des del jardí i es va posar breument al passadís. Ram el 1933 en qualitat totalment diferent: lila Konchalovsky en una cistella col·locada en un adequat segur, robust, als poderosos de contenidors, ram ric. Teixint les seves grans barres amples, - és fiable, tot i la relativament petita quantitat. taula fosca, cistella fosc, ombres projectades pel ram de flors a la paret - tot posa l'accent en la bellesa del ram, la creació d'un espai tridimensional, ja que porta un ram per a l'espectador. Les fulles brillen amb tons de verd i també augmentar la convexitat de raïms multicolors.

Per aquest web, per descomptat, no adaptat a la increïble sèrie de Osip Mandelstam: "L'artista ens ha representat Lila profunda feble ..." Però l'altre bodegons ajust a causa Konchalovsky lila en una cistella Pintat - i triomfant, heroica, i la delicada, desmai. El ram, que recomana que el pla d'estudis per a la redacció d'assaigs en el cinquè grau, és realment el millor. Causa una escala diferent, però només els sentiments bons i feliços. Assajos sobre temes com els nens se'ls ensenya a estar orgullosos de la seva terra natal, la seva bellesa alegre i heroica història. Pintura "lila a la cistella", escrit el 1933 any, la mida de 79 x 104 cm es manté a la galeria de Tretyakov.

El seu estil únic

Petr Petrovich Konchalovsky diu Cezannists. Però no només el creatiu postimpressionista francès va tenir una forta influència, i no només va influir en el francès va ser el nostre compatriota. Només Pol Sezann en esperit era a prop primerenca Konchalovsky. En les obres del segle un dels fundadors de "El Gat de diamants" - avantguardista artista Pyotr Konchalovsky - realment se sent la influència del famós autor de "Pierrot i Arlequí", però en quadres posteriors, com "Liles en una cistella" (foto adjunta de l'obra mestra), però no és un geni artistes locals i el seu estil personal recognoscible de l'escriptura.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ca.unansea.com. Theme powered by WordPress.