Pintura a l'oli sobre tela. Formació en pintura a l'oli

Que bo ser un artista! Després de tot, pot capturar la bellesa del món que ens envolta en paisatges d'aquarel·la, dibuixos en pastís, i la pintura a l'oli és generalment un tipus de miracle! De vegades es mira la foto, i vol superar la vora de la baguette i es dissolen en un món bell, pintat sobre tela per un talentós artista de pinzells. També vols estar entre els afortunats elegits que poden tenir un pinzell i pintures lliurement? Si no teniu por de les dificultats i la determinació i l'amor del dibuix sobrepassa el cor i l'ànima, seguiu endavant. Estem segurs que amb la seva determinació, aviat es convertirà en un veritable mestre.

Pintura a l'oli: per on començar

Sempre és difícil començar. El dibuix sobre tela amb pintures a l'oli és un assumpte que requereix molts coneixements, habilitats i habilitats. Per descomptat, és millor començar a unir-se a l'art el més aviat possible. Malauradament, no tots els pares van ser traslladats a l'escola d'art quan era nen.

Però en el nostre temps hi ha estudis d'art per a persones de totes les edats, on tothom pot estudiar pintura a l'oli. Les classes magistrals d'aquestes escoles solen ser realitzades per professors d'art experimentats que estan ben versats en el tema i que poden revelar completament tots els secrets del domini. Si, per qualsevol motiu, no podeu o no voleu visitar aquesta institució, tampoc no importa. Al final, una persona persistent i determinada pot aprendre de forma independent a escriure pintures a l'oli. I primer haureu d'anar a la botiga i comprar tot el que necessiteu per pintar.

Quins materials es necessitaran per al treball

La pintura a l'oli és un negoci que requereix no només talent i habilitat, sinó també importants despeses financeres, ja que per escriure imatges es necessita moltíssim. Aquí teniu una llista del que necessiteu per treballar:

1. Pintures especials d'oli en tubs.

2. Raspalls de diferents mides a partir de truges naturals (plans) i un raspall de nucli (rodó) per a l'acabat final de les teves pintures.

3. Quadern de dibuix.

4. Eliminant les pintures a l'oli.

5. Carbó per aplicar un patró preliminar sobre el llenç o un llapis suau senzill.

6. Sub. Podeu demanar-lo en un taller d'enquadrament o comprar-lo des d'una botiga.

7. Llenç premsat.

Bé, ara està gairebé totalment armat i pot començar el procés creatiu. Però primer, escolteu la nostra petita història sobre les propietats de les pintures a l'oli.

Sobre les pintures d'oli més

Una bella pintura a l'oli és impressionant. Però heu de pensar quant de temps condueix el mestre al cavallet? Molt depèn de la qualitat dels colors que utilitza l'artista. Ara ens costa imaginar, però una vegada que els pintors no tenien cap idea sobre les pintures a l'oli. Van ser inventats només al segle XV pels flamencs, i el secret de la seva fabricació durant molt de temps es va mantenir en el secret més estricte. Imagineu la sort que som? En el nostre temps, aquests colors es poden comprar de forma totalment lliure i la qualitat més excel·lent.

Cal saber que, sobretot, es consumeix color blanc durant l'operació. Per tant, si compreu pintura al conjunt, després compreu-ne uns quants tubs de plom o blanc de titani. A més, no podeu fer servir kits preparats, sinó recollir la vostra pròpia paleta. No tracti de comprar immediatament tantes flors com sigui possible. Prengui només un fons: pintura blanca i negra (millor comprar un os cremat), ocre (groc i vermell), cadmi vermell o cinabrio, cranc, cadmi groc, crom verd, ultramarí i blau cobalt, mars marrons. Aquest conjunt al principi serà suficient.

Pintura a l'oli per a principiants. Etapes del treball

L'elefant, com sabeu, és el millor en parts, així que anem a saber quines etapes funcionaran en la pintura a l'oli.

1. Primer cal decidir sobre la naturalesa, és a dir. Decideix què escrius exactament: una vida morta, un paisatge, o potser un retrat?

2. Suposem que trieu una vida morta. Com vostès saben, consta de diversos objectes diferents, que han de ser acuradament dibuixats, a més, cal pensar acuradament sobre la il·luminació. El joc de la llum i l'ombra és un punt molt important, que de cap manera hem d'oblidar.

3. Si el llençol i la subcàmera premsades existeixen fins ara per separat, heu de reparar-lo i estirar-lo amb una grapadora per a mobles.

4. A més, a la tela hi ha un esbós fàcil de carbó o llapis.

5. Ara és hora de fer el podmalevok original. Aquí la vostra tasca és ordenar els colors bàsics, les ombres i la llum de la vostra imatge. Després d'aquesta etapa, la pintura a l'oli s'ha de secar una mica. Podeu tornar a treballar-hi l'endemà.

6. Després que l'esbós s'hagi assecat, podeu continuar amb la creativitat. És hora de perfeccionar els contorns i estudiar els detalls.

7. En la fase final, els raspalls amples s'han de deixar anar i recollir-los amb un pinzell arrodonit. Va posar a la foto els petits detalls finals.

8. Bé, el treball està a punt. Una vegada que la imatge s'hagi assecat completament, podeu tapar-la amb una laca especial.

Amb què és millor començar: amb un retrat, un paisatge o una vida morta?

Si mai no ha practicat pintura a l'oli sobre tela abans, no comenci a fer-ho des del retrat, perquè és el més difícil. I el paisatge no es dóna a un artista inexperto, especialment si voleu escriure'l de la natura. La complexitat es deu en gran part al fet que la il·luminació de la natura canvia constantment, els arbres s'estiguin movent del vent, i hi ha massa moments de distracció: mosquits i mosques brunzits, transeünts molestos, etc.

Una altra cosa: la natura morta (naturalesa morta): estava feta de diferents objectes, i es mantindrà tan bonica com la necessiteu. No tracti immediatament d'imitar el "petit holandès" i assumeixi una composició complexa que consisteix en molts objectes i colors. Per començar, és millor estar content amb una modesta vida morta de dues o tres coses.

Com s'utilitza la paleta

Probablement hagis vist en diferents pel·lícules com els venerables pintors tenen una paleta bonica amb una mà, i l'altra es dibuixa lliurement sobre el llenç. També podeu fer-ho, perquè hi ha un forat especial a la paleta: inseriu-hi un polze i els altres el suporten des de baix: és molt convenient, proveu-ho.

Les pintures s'extreuen a la vora superior esquerra del dostochki, i la meitat ha de romandre lliure, en la qual barrejarà colors. És molt important: després de la sessió de pintura, no oblideu netejar la pintura no utilitzada, en cas contrari s'adhereix a la paleta i interferirà amb el treball posterior.

Tècnica de pintura a l'oli

La formació en pintura a l'oli pot ser inhibida a causa que un artista principiant no pot entendre la tècnica d'aquest dibuix. Les pintures a l'oli tenen una alta densitat, i sense experiència, és difícil aconseguir transicions de tonalitat no notificables. Mireu les reproduccions de les pintures antigues: no veureu una empremta de fums. Si esteu atrets de tal manera, primer heu d'aprendre l'anomenada tècnica de skidding. En aquest cas, les pintures es dilueixen amb un dissolvent més aviat líquid, però a la superfície del llenç s'aplica raspall gairebé sec. És difícil d'explicar amb paraules, el millor és veure com ho fan els autèntics artistes.

Una altra tècnica que us permet aconseguir bells efectes en la pintura: pintar el pinzell a la tela. Al mateix temps, un color es fusiona amb l'altre. I, per descomptat, no heu d'intentar escriure sense frotis. Potser, voldreu prendre com a exemple la imitació de les pintures de Van Gogh ...

Les últimes paraules de partida de l'artista inicial

Bé, aquest és el final de la nostra petita història sobre la pintura a l'oli. La classe magistral va resultar ser petita, però molt informativa. Ara només dependrà de quina tan aviat serà capaç de complaure als vostres éssers estimats amb belles obres. Comenceu a crear el més ràpidament possible i no tingueu por de res. Us desitgem un èxit creatiu!